{"id":57069,"date":"2025-06-05T07:00:00","date_gmt":"2025-06-05T13:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/?p=56485"},"modified":"2026-09-28T10:35:03","modified_gmt":"2026-09-28T16:35:03","slug":"manuel-puig-abrazado-por-las-divas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/?p=57069","title":{"rendered":"Manuel Puig, abrazado por las divas"},"content":{"rendered":"\n

Cuenta Guillermo Cabrera Infante que una noche N\u00e9stor Almendros lleg\u00f3 tarde a Nueva York y llam\u00f3 a su amigo Manuel Puig, que viv\u00eda en Greenwich Village. Manuel, que todav\u00eda no hab\u00eda escrito El beso de la mujer ara\u00f1a<\/em>, insisti\u00f3 en que Almendros dejara su c\u00f3moda habitaci\u00f3n del Sheraton Plaza para que fuera a su min\u00fasculo departamento. \u201c\u00a1Ven y vamos a hablar de cine toda la noche!\u201d. N\u00e9stor fue y hablaron de cine toda la noche y parte de la madrugada. En un cierto momento, Manuel le pregunt\u00f3 a su amigo \u201c\u00bfy a ti te gusta Lana Turner?\u201d. Y N\u00e9stor dijo \u201cpara nada\u201d. \u201c\u00bfHablas en serio?\u201d. \u201cSer\u00edsimo\u201d. \u201cNo te puedo creer\u201d. \u201cPues cr\u00e9eme. Lana Turner me parece horrenda\u201d. Manuel, que ya se hab\u00eda puesto de pie, peg\u00f3 el grito en el cielo raso, que es donde est\u00e1n las estrellas, narra Cabrera Infante. \u201c\u00a1No puedo estar bajo el mismo techo con una persona que detesta a Lana, que es divina! Ahora mismo te vas de mi casa\u201d. \u201cN\u00e9stor podr\u00eda haber pensado que Manuel bromeaba\u201d, recuerda Cabrera Infante en Cine o sardina<\/em>, \u201cpero todos sabemos que Manuel nunca bromeaba cuando se hablaba de cine\u201d.<\/p>\n\n\n\n

La an\u00e9cdota anterior retrata a Manuel Puig, autor de La traici\u00f3n de Rita Hayworth<\/em> (1968) y Boquitas pintadas <\/em>(1969), con la gloria del Tecnicolor y la amplitud del Panavision. En el estilo del escritor argentino que se derrama en boquitas pintadas y pubis angelicales hay varias caracter\u00edsticas. La primera de ellas, y quiz\u00e1 la m\u00e1s importante, es el lenguaje. Puig trabaja el lenguaje en todas sus formas, especialmente en la descripci\u00f3n minuciosa de las fantas\u00edas, dudas y silencios de sus personajes. Este rasgo particular permite abordar la segunda caracter\u00edstica, los formatos; antes que los g\u00e9neros literarios, a Puig le interesan todos los formatos de escritura que en sus manos son formas de experimentaci\u00f3n: recados, cartas, telegramas, diarios, charlas, di\u00e1logos, di\u00e1logos con omisiones, mon\u00f3logos, encabezados de diarios, notas informativas, res\u00famenes, informes, expedientes, entrevistas, interrogatorios, transcripciones, etc\u00e9tera. Los g\u00e9neros, ya dec\u00edamos, tambi\u00e9n son parte de su labor, pero en una suerte de remix que retoma la novela rosa, el follet\u00edn y el policial. Otra cosa importante es su car\u00e1cter pol\u00edtico encubierto en las historias: los chismes, el machismo y la vida del pueblo chico, infierno grande<\/em> en Boquitas pintadas <\/em>(1969), el peronismo en Pubis angelical <\/em>(1979), la identidad y el sujeto politizado en El beso de la mujer ara\u00f1a <\/em>(1976), su novela m\u00e1s internacional, y el exilio en Cae la noche tropical<\/em> (1988). Imposible hablar de Manuel Puig sin ir al cine, marca identitaria y seminal de su vida y obra, subcategor\u00eda que es en s\u00ed misma un departamento con una organizaci\u00f3n propia y aut\u00f3noma. No se puede hablar de Puig sin acudir a las estrellas femeninas del cine, estrellas que aparecen desde el primer momento en las portadas de sus libros y que ya en el t\u00edtulo de su primer\u00edsima novela desvela su origen y filiaci\u00f3n como creador, su encantamiento y adoraci\u00f3n por esas mujeres esculpidas por la luz, moldeadas por el artificio.<\/p>\n\n\n\n

En The Buenos Aires Affair<\/em> (1973), la tercera novela de Puig, las actrices de cine est\u00e1n en todos lados, pero antes de abordar la estrategia que las hace aparecer en esa historia policial, hay que subir al cielo y hablar de las estrellas, de las estrellas de cine, por supuesto, como una presencia definitoria en la vida de los varones homosexuales. Se trata de una manifestaci\u00f3n fascinante relacionada con el cine como arte e industria, es decir, como fen\u00f3meno colectivo, pero tambi\u00e9n individual. El acaecimiento de la estrella de cine surge en Hollywood como estrategia publicitaria de genios cuando un publicista de la Metro Goldwyn Mayer (MGM), la productora emblem\u00e1tica de los a\u00f1os treinta, inventa que \u201cen la MGM hay m\u00e1s estrellas que en el cielo\u201d para referirse a los rostros que embelesan al p\u00fablico en la pantalla y fuera de ella. Antes, ya exist\u00eda la noci\u00f3n de la diva, relacionada con la m\u00fasica y el virtuosismo. La estrella tiene algo m\u00e1s vaporoso, hay que degustar el vocablo en ingl\u00e9s star<\/em> para constatar su evanescencia, su ignici\u00f3n, la cualidad seductora, decididamente inventada, fugaz y sin embargo permanente en la retina del espectador. Para muchos gays la estrella de cine sobrepasa la pantalla, su halo protege, es un refugio de la realidad, muchas veces abyecta, una salvadora que decora muros tapizados con su imagen recortada de revistas mil veces, que adorna libretas y \u00e1lbumes dedicados a ella, una santa con altar y flores a la que uno se encomienda.     <\/p>\n\n\n\n

El espectador interpreta lo que ve en pantalla y se identifica. Pensemos en los arquetipos de Bette Davis, que a m\u00ed nunca me ha gustado demasiado, e Ingrid Bergman, m\u00e1s que divina y quiz\u00e1 la actriz que m\u00e1s obras maestras hizo en la historia del cine. Inflexible, la primera \u2013que incluso inspir\u00f3 una canci\u00f3n, she’s got Greta Garbo stand off sighs <\/em>\/ she’s got Bette Davis eyes<\/em>\u2013 siempre es a priori<\/em> una mujer de piedra que al final se ablanda por amor. Bergman es el opuesto, comienza siendo d\u00e9bil y eventualmente crece cuando sobrevive al amor, el enga\u00f1o, la traici\u00f3n, la muerte.    <\/p>\n\n\n\n

Coco, como le dec\u00eda su familia a Puig, se sent\u00eda identificado con la opresi\u00f3n que representaban las grandes estrellas, mujeres sufridas, a veces enga\u00f1adas, que desafiaban al destino, siempre vestidas con los mejores atuendos y que lloraban l\u00e1grimas de cristal. La primera pel\u00edcula que vio Coco fue La novia de Frankenstein<\/em> (1935) en un cine de General Villegas, localidad en el extremo noroeste de la provincia de Buenos Aires. Ten\u00eda cuatro a\u00f1os. Fue su entrada al mundo de las im\u00e1genes que le hac\u00edan imaginar que la vida fuera de la planicie de General Villegas era como en la pantalla, burbujeante, sofisticada, incluso divertida. Un mundo de fantas\u00eda \u00e0 la<\/em> MGM. Mucho despu\u00e9s en La traici\u00f3n de Rita Hayworth<\/em>, Toto es un trasunto de Coco, un ni\u00f1o fascinado por el cine que dibuja y recorta a las grandes estrellas de las revistas. \u201cPap\u00e1 dec\u00eda que le gustaba Rita Hayworth m\u00e1s que ninguna artista, y a m\u00ed me empieza a gustar m\u00e1s que ninguna tambi\u00e9n […] A veces pone cara de mala, es una artista linda pero que hace traiciones\u201d, dice Toto al referirse a la actriz de Sangre y arena<\/em> (1941). <\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s cerca de la idea de la diva, la estrella de cine es una presencia que todo lo ilumina. El t\u00e9rmino tambi\u00e9n nombra a una persona problem\u00e1tica, exigente y desde\u00f1osa. A veces la diva devora a la actriz y como una serpiente engulle a la mujer. A la sombra de su personaje, la actriz ya solo vive para prolongarlo. Hay que pensar, por ejemplo, en Mar\u00eda F\u00e9lix y Do\u00f1a B\u00e1rbara, dos entes diferentes y a pesar de ello indisociables. La misma Mar\u00eda lo ratifica despu\u00e9s: \u201c\u00a1Ahora ser\u00e9 do\u00f1a Diabla!\u201d. Las estrellas de cine se convierten en im\u00e1n y moneda de cambio, no importa de qu\u00e9 va la historia y menos qui\u00e9n es el director de la pel\u00edcula, se la ve solo por su presencia. Sin duda, Puig hab\u00eda reflexionado sobre todo esto, para \u00e9l las divas fueron una fuente de inspiraci\u00f3n inagotable. Paralizado, cuando vio a Marlene Dietrich, ya de adulto, no se atrevi\u00f3 a acercarse a ella. Puig coleccionaba fotos de todas ellas. Las que corresponden a Greta Garbo, quiz\u00e1 su estrella favorita, ilustran los relatos y ensayos reunidos en Los ojos de Greta Garbo<\/em>, que en la edici\u00f3n de Alfabia de 2017 incluye un cuento en el que Puig narra un encuentro entre la Garbo y Max Oph\u00fcls, encuentro que jam\u00e1s ocurri\u00f3, que es el sue\u00f1o de un admirador que gasta sus horas recorriendo las pel\u00edculas que hizo y no hizo su diva favorita. <\/p>\n\n\n\n

The Buenos Aires Affair<\/em> est\u00e1 dividida en dos partes y diecis\u00e9is cap\u00edtulos. Narra la azarosa relaci\u00f3n entre Gladys Hebe D’Onofrio, una artista, y Leopoldo Druscovich, un cr\u00edtico de arte. La novela es muchas cosas, por un lado es la obra por la que Puig recibi\u00f3 amenazas en Argentina por sus alusiones a torturas y desapariciones y que lo llev\u00f3 a exiliarse en M\u00e9xico. Tambi\u00e9n es una invitaci\u00f3n al cine y a la contemplaci\u00f3n de sus estrellas, al regocijo de sus manierismos, a su poder de seducci\u00f3n que ha influido en el comportamiento del p\u00fablico que cita frases, arquea cejas y fuma igual que las grandes damas de la pantalla. Es una oda a la encantadora frivolidad, a la educaci\u00f3n sentimental que nos ha dado el cine.<\/p>\n\n\n\n

Cada uno de los cap\u00edtulos inicia con un ep\u00edgrafe que anota el di\u00e1logo y la descripci\u00f3n de la escena de una pel\u00edcula; la cita es un ribete que adelanta la atm\u00f3sfera y el tema principal del cap\u00edtulo. Por ah\u00ed desfilan Greta Garbo, Marlene Dietrich, Joan Crawford, Bette Davis, Norma Shearer, Jean Harlow, Hedy Lamarr, Lana Turner, Dorothy Lamour, Ginger Rogers, Geer Garson, Rita Hayworth, Mecha Ortiz y Susan Hayworth.<\/p>\n\n\n\n

La novela abre con una escena de La dama de las camelias<\/em> (1936) que retoma una celeb\u00e9rrima frase de la Garbo \u2013\u201cestoy siempre nerviosa o enferma\u2026 triste\u2026 o demasiado alegre\u201d\u2013 que anuncia la ambivalencia de los hechos: la mam\u00e1 de Gladys no encuentra a su hija en cama, aquejada, como cada ma\u00f1ana, pues ha desaparecido de forma misteriosa. A continuaci\u00f3n, se anota el ep\u00edgrafe como ejemplo: <\/p>\n\n\n\n

El joven apuesto: Usted se est\u00e1 matando.<\/p>\n\n\n\n

Greta Garbo: (afiebrada, tratando de disimular su fatiga) Si as\u00ed fuera, s\u00f3lo                              se opondr\u00eda usted. \u00bfPor qu\u00e9 es tan ni\u00f1o? Deber\u00eda volver al sal\u00f3n y bailar con algunas   de esas j\u00f3venes bonitas. Venga, yo lo acompa\u00f1ar\u00e9 (le extiende la mano).<\/p>\n\n\n\n

            El joven apuesto: Su mano est\u00e1 hirviendo.<\/p>\n\n\n\n

            Greta Garbo: (ir\u00f3nica) \u00bfPor qu\u00e9 no le deja caer una l\u00e1grima para refrescarla?<\/p>\n\n\n\n

El joven apuesto: Yo no significo nada para usted, no cuento. Pero usted necesita              alguien que la cuida. Yo mismo\u2026 si usted me amase.<\/p>\n\n\n\n

            Greta Garbo: El exceso de champagne lo ha puesto sentimental.   <\/p>\n\n\n\n

El joven apuesto: No fue por el champagne que vine aqu\u00ed d\u00eda tras d\u00eda,                                        durante meses, a preguntar por su salud.<\/p>\n\n\n\n

            Greta Garbo: No, eso no pudo ser culpa del champagne. \u00bfDe veras querr\u00eda                              cuidarme? \u00bfSiempre, d\u00eda tras d\u00eda?<\/p>\n\n\n\n

            El joven apuesto: Siempre, d\u00edas tras d\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

            Greta Garbo: \u00bfPero por qu\u00e9 habr\u00eda usted de reparar en una mujer como yo? Estoy               siempre nerviosa o enferma, \u2026 triste \u2026o demasiado alegre.               <\/p>\n\n\n\n

             La dama de las camelias<\/em>, Metro-Goldwyn-Mayer<\/p>\n\n\n\n

Hay que pensar en el trabajo de escritura de las puntillosas descripciones de las escenas que expresan la sensibilidad de Puig y su pulsi\u00f3n, \u00a1qu\u00e9 digo pulsi\u00f3n, pasi\u00f3n esc\u00f3pica! Por la fecha y lugar de escritura de The Buenos Aires Affair<\/em> \u2013Buenos Aires entre 1969 y 1973\u2013, las escenas y di\u00e1logos que eligi\u00f3 como ep\u00edgrafes debieron ser tomadas de la memoria, probablemente corroboradas por familiares y amigos, pues se trata de una \u00e9poca previa al video. La vida cin\u00e9fila de Puig era intensa, de hecho su primera tentativa fue ser director de cine, \u201cuna vocaci\u00f3n falsa\u201d, como \u00e9l mismo dijo. Cuando fue a estudiar direcci\u00f3n a Roma en los a\u00f1os cincuenta se dio cuenta de que no ten\u00eda el car\u00e1cter confrontativo que se requiere para liderar un grupo y dirigir una pel\u00edcula. Esto es importante porque rescata la estrecha relaci\u00f3n entre la literatura y el cine. Puig se vuelve escritor gracias al cine, al que le debe la conformaci\u00f3n de un universo muy rico y pr\u00e1cticamente inagotable. M\u00e1s que hacer cine, le gustaba ver pel\u00edculas. Tuvo varios trabajos en producciones europeas para poder sobrevivir. Hasta que se impuso la escritura.     <\/p>\n\n\n\n

En cierta forma sus primeros borradores fueron sus recuerdos f\u00edlmicos. Todav\u00eda en los a\u00f1os de formaci\u00f3n, y faltando una d\u00e9cada para la aparici\u00f3n de su debut con La traici\u00f3n de Rita Hayworth<\/em>, en una carta dirigida a su familia, fechada el domingo 9 de marzo de 1958, escribe sus regulares y malas impresiones sobre El amante de Lady Chatterley<\/em>, Les girls<\/em> y The sun also rises<\/em> con Ava Gardner. Y a\u00f1ade: \u201cpero hubo algo que vali\u00f3 por toda la semana\u2026 La dama de las camelias<\/em> con Greta. Es incre\u00edble c\u00f3mo se mantiene, no ha envejecido un solo d\u00eda, ella perfecta y todo el reparto excelente, incluso \u00e9l<\/em>, la \u00fanica vez que lo he visto bien. Traten de verla si la reponen porque es de las pocas pel\u00edculas que resisten a los a\u00f1os\u201d.                     <\/p>\n\n\n\n

Hay muchas formas de leer a Manuel Puig. Una de ellas es la lectura cinematogr\u00e1fica que ensancha los l\u00edmites de sus novelas, las enriquece, las esmalta con el brillo de plata. Del cine a la literatura y de la literatura al cine, Puig volte\u00f3 una y otra vez al cielo para observar a sus estrellas, las estrellas de cine, por supuesto, que son como los Reyes Magos en la vida de tantos gays, un norte en la noche, el faro que indica el camino. Otra forma de acercarse a Puig es ver las pel\u00edculas que am\u00f3 y las que no le gustaron, las que menciona en sus novelas y tambi\u00e9n en sus cartas. En los tomos de Querida familia<\/em>, que re\u00fane las misivas que el argentino escribi\u00f3, gracias a la compilaci\u00f3n de Graciela Goldchluk, se incluye un \u00edndice con todas las pel\u00edculas que nombra en las cartas. La fascinaci\u00f3n de Puig por las divas, las estrellas de cine y las mujeres la llevaba ya en el apellido, el materno, por supuesto: Delledonne, el cognome<\/em> italiano que en espa\u00f1ol se traduce como \u201cDe las mujeres\u201d.  <\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Bibliograf\u00eda<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Cabrera Infante, Guillermo, Cine o sardina<\/em>, Madrid, Punto de lectura, 2004.<\/p>\n\n\n\n

Puig, Manuel, La traici\u00f3n de Rita Hayworth<\/em>, Barcelona, Seix Barral, 1971.<\/p>\n\n\n\n

 Puig, Manuel, The Buenos Aires Affair<\/em>, M\u00e9xico, Seix Barral, 1980.<\/p>\n\n\n\n

 Puig, Manuel, Querida familia. Cartas europeas (1956-1962)<\/em>, tomo 1, Buenos Aires, Entrop\u00eda, 2005.<\/p>\n\n\n\n

 Puig, Manuel, Querida familia. Cartas americanas. New York. R\u00edo de Janeiro<\/em>, tomo 2, Buenos Aires: Entrop\u00eda, 2006.<\/p>\n\n\n\n

 Puig, Manuel, Los ojos de Greta Garbo<\/em>, Madrid: Alfabia, 2017.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Cuenta Guillermo Cabrera Infante que una noche N\u00e9stor Almendros lleg\u00f3 tarde a Nueva York y llam\u00f3 a su amigo Manuel Puig, que viv\u00eda en Greenwich Village. Manuel, que todav\u00eda no hab\u00eda escrito El beso de la mujer ara\u00f1a, insisti\u00f3 en que Almendros dejara su c\u00f3moda habitaci\u00f3n del Sheraton Plaza para que fuera a su min\u00fasculo … Read more<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":60266,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":"","_ppma_block_editor_authors":""},"categories":[6],"tags":[1997,108,1998,1999,2000,278,2001,998,1114,1986,2002],"ppma_author":[2857],"class_list":["post-57069","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-ensayo","tag-boquitas-pintadas","tag-cine","tag-el-beso-de-la-mujer-arana","tag-estrellas-de-cine","tag-fantasias","tag-identidad","tag-la-traicion-de-rita-hayworth","tag-lenguaje","tag-lgbtq","tag-manuel-puig","tag-the-buenos-aires-affair","infinite-scroll-item"],"acf":[],"authors":[{"term_id":2857,"user_id":0,"is_guest":1,"slug":"carlos-rodriguez","display_name":"Carlos Rodr\u00edguez","avatar_url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/?s=96&d=blank&r=g","avatar_alt":"","avatar_decorative":"","author_category":"","first_name":"","last_name":"","user_url":"","job_title":"","description":"Es periodista cultural, cr\u00edtico de cine y traductor literario. Colabora en las revistas mexicanas Letras Libres<\/em>, Nexos<\/em> y Arquine<\/em>. Tambi\u00e9n en la argentina Otra Parte<\/em> y en la mexico-estadounidense Literal Magazine<\/em>. Como traductor, es uno de los autores del libro colectivo Las mariposas beben de las l\u00e1grimas de la soledad<\/em> (Ediciones Del Lirio, 2024), de Anne Genest. En 2023 fue parte de la residencia de traducci\u00f3n Seneffe-Passa Porta en B\u00e9lgica, donde tradujo una obra de Chantal Akerman. Actualmente prepara dos libros sobre Roberto Gavald\u00f3n y Arturo Ripstein."}],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/57069","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=57069"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/57069\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":60267,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/57069\/revisions\/60267"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/60266"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=57069"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=57069"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=57069"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/tierraadentro.fondodeculturaeconomica.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fppma_author&post=57069"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}